专访画家王路平：画出棉花“新天地”
用中国水墨画为棉花作画是种什么体验？画家王路平创作了大量题材新颖、构图丰富的棉花作品，她用自己的“方式”让更多的人了解和喜爱棉花。日前，互联网服务平台网家家采访了王路平老师。
网家家：棉花在人们的日常生活中几乎无处不在，但以棉花为主题的艺术创作并不多见，您是从什么时候开始专注于棉花题材创作的，又是以何信念开始的？
王路平：多年前去河南写生时，很偶然的遇见了一片棉花地，那个时候正好是棉花绽放的时候，已经有棉絮吐了出来，我当时就感到它非常的美。我觉得这么漂亮的棉花，为什么不去画它？然后我在那里画了一幅写生，回去以后我就开始琢磨，查阅了很多资料，发现真正以棉花为主题的作品非常少，看到一幅齐白石的两根枝干三朵棉花的作品，其他的好像在中国在写意画这一块我觉得没有。就是那时我觉得棉花需要艺术化去表达，虽然是没有什么色彩，但是那种白色，它开的时候可能也有一些这种裂开的、一团的，很美，很朴实。从那个时候就开始去琢磨它，去画它，去研究它。
我是重庆人，重庆很少种植棉花，以前没见过，后来才了解棉花其实它不是花，棉花开花的时候，它其实是一种小花，是有三个直角形的那种三个花瓣组成的，花不太大。它开的时候是白色，再转化成暗红色，凋谢了以后才绽放。凋谢了以后它会长成一个棉铃，棉铃里面有棉籽，然后棉籽表面上长出很多绒毛，当绒毛把棉铃充满以后，它可能就裂开了，成熟裂开了以后，才是我们看到的白色的棉花。所以经常我们脑筋急转弯说什么花不是花，说棉花其实不是花，它其实也算是一种果实。最正确的说法，它应该是一种纤维，我们用棉花来制东西，它是一种纤维制品。
在我们中国，新疆、东北地区、河南、云南很多地方都有种植棉花。全世界的话，南美、北美，包括中亚也有很多地方都有。资料显示，我们中国棉花的产量在全世界应该占到接近1／4，而中国的棉花新疆产量占了一半以上。我去过很多次新疆，看到新疆的棉花地都是机械化作业。一大片一大片的，生机勃勃，广袤无垠。新疆棉花很矮，它是属于一种长绒棉，所以它的品质基本上是在棉花里面算是特别好的，它的纤维长，色泽白。越了解越喜爱，创作的欲望就更强烈。
图为王路平作品《花开天下暖》
网家家：您在棉花作品的创作过程中遇到过哪些问题，有什么新的突破吗？
王路平：这个问题其实是很大的一个问题。因为对于画画的人来说主要就是创作，你怎么样能够把一幅作品画好创作好，这是每个画家都要面对的一个课题。刚才也说了，因为我也看了很多参考资料，基本上找不到我可以参考的。我们说艺术需要传承，你可以站在巨人的肩膀上，再融入自己的艺术语言，这是一个传承。但是因为我觉得没有太多可参考的东西，那么很多问题就需要自己去思考。
首先我就在想为什么棉花没人画呢？
第一个可能就是棉花它是白色的。在中国人的眼中，红色是喜庆的颜色，黄色是一种贵族气的颜色，那么白色在中国人眼里代表是不一样的。当然这是一种很传统的理念。所以说我就想到可能是白色的问题，可能是很多中国人画中国画会去思考的一个问题。但实际上棉花我也看过，它不只是白色，它还有一种黄色，然后还有一种淡绿色。但是我尝试过，如果是画成那种黄色和那种淡绿色，感觉它给人的直观印象好像就不是棉花。因为它的花形画出来，比如说黄色它就跟柿子很接近，可能让人一看这是柿子，它没有第一直观就是棉花。所以还是白色给人第一眼一看棉花那种洁白质朴的感觉。所以说棉花的颜色可能是一个问题。
第二个问题可能就是它的形状。你看棉花因为它是属于纤维，它不像其他的牡丹、月季，它的花是椭圆形的或者是长形的或者怎么样，而且它的花瓣是一瓣一瓣的，在中国画表现的话，可以一瓣一瓣的画，就是由里到外或者由外到内，就是说它可以去很立体的表现它。但是棉花它就是一个纤维，它是一坨的感觉，然后这样冒出来，大不了这坨大点那坨小点，它的形状可能表现起来有一定的难度，因为它变化很小，立体感不太好表现。
还有一个问题，就是见的少。你像我从小没有见过长在地里的棉花，我发现可能现在的很多年轻人也都没有见过。因为棉花它对光照要求比较高，它对土壤的要求也很高，所以向区域化、产业化了发展了，很不常见。还有气候和地点的问题，棉花它成熟吐絮的时候基本上是在夏天八九月份，天气很炎热，加上还得需要去专门种植棉花的地方，比如说去到新疆的石河子，可能很多人也觉得很难。
在创作过程当中出现问题，你要就要解决，怎么去解决它呢？比如说画花头的时候，刚才说的棉花不是花，但是我们是画的时候是把它当成花头一样去对待它。刚才说了是白色，传统的中国画里面，要是说表现白色的花，大部分会采用勾线，然后通过烘托的方式把宣纸的白给衬托出来。我尝试过这种勾线的画法，也尝试过画那种冰雪山水里面，比如说加矾，把白给留出来，来表现棉花。但是我感觉他们都达不到我想要的那种效果。因为棉花我感觉它是一种纤维，它是有厚度感的，有质感的。最后我还是决定用中国画很常见的白粉，直接用白粉去画它，这样的话让它既有一定的厚度，又有一定的立体感。然后它的叶子刚才说了，因为它的花是白色的，中国传统画是水墨画，如果说你只是用墨色去表现叶子枝干，就是一个黑白灰的关系，但是它虽然也很好很高雅，但是总觉得它缺少一点现代的审美的感觉，那么我就把它的叶子和枝干，换成用色彩去表现它，它花是白的，我用石色、石青、石绿，然后再加上藤黄花青，加上一些水色，或者是赭石朱磦去表现秋天的状态。这样的话我就觉得把它白色和这种色彩融合在一块，让它显得更现代化。
在构图上面，因为棉花的花，尤其是像新疆棉花这种，它都是那种一望无际的，很壮阔。那么这种表现形式，如果用传统的中国画的那种折枝画法，画几个枝几个叶，我觉得很难把它那种质朴那种温暖那种美感表现出来。我就用了一个现代的“满构图”，让它具有装饰性，有现代感。
很多人可能尤其是我们年轻人，很多人都没有见过棉花，对它的生长的过程很多人也并不了解。那么我在创作的时候，从棉花刚开花，到它结棉铃，然后到它棉花绽放，包括到它冬天的一个过程，去给他做了一个研究。所以画的时候开的花，它的棉铃，绽放的棉絮，我都会去表现它。
图为王路平作品《咏棉》
网家家：听老师谈了这么多棉花，深深的感受到了老师对棉花的喜爱和创作的付出，那么老师能不能给我们介绍几幅您创作的棉花作品。
王路平：《棉花的谦和》，这幅画它是一个2米×2米4的一个大画。这幅大画如果是用传统的中国写意去很难表现，那么我就是用了刚才我所说的我自己解决方案，你看，它基本上是一个满构图，上面是星星点点很多棉花，有的开的，有的还是含苞的，有些是大的小的，就是说他们之间就是说互相的在这种激烈的开着绽放着。然后是用了一个石绿色画它的叶子。基本上这个画面留了上面很少的白，下面基本上都是全满，这样的话它就是一个很具有现代感，而且有色彩感，很有张力，可以很好的把棉花的那种一望无垠、很茂盛的感觉给表现出来。但是也还有不到位的地方，因为艺术的东西它肯定是需要一步一步去探索。这幅《棉花的谦和》我觉得是比较有代表性的，也有很多朋友看了也觉得挺喜欢。
图为王路平作品《棉花的谦和》
还有一个是《棉花四季图》，画了从棉花到开花，到结棉铃，到棉花绽放，然后到冬天的时候，棉花采摘完以后还剩了一些棉花枝干，还有一些没有开过的棉铃。四季图由4张画组成，基本上都是1米2×1米2的，分别是《春棉染绿》，《夏棉挂蕾》，《秋棉绽放》，《冬棉伴雪》。这4张四季图也算是我的一个代表作，因为这个可能把棉花的一个生长过程给它描绘了出来，让更多的人去了解棉花的一个生长状态。
图为王路平作品《春棉染绿》
图为王路平作品《夏棉挂蕾》
图为王路平作品《秋棉绽放》
图为王路平作品《冬棉伴雪》
还有一幅《棉花亦美》。基本上我画棉花，是用一种现代的形式去画它。这张画画面上除了棉花的白，其他的几乎是没有留白，就是一个满构图的画，这个会是一个很现代的装饰感，基本上就是把棉田里面截取了一小块，然后放到这个画面上面去，让它处于一个我们只看到这一块欣欣向荣、蓬勃绽放的这样的一种感觉。这个也是我近几年包括画棉花，画其他题材，自己也在尝试着这样一个现代满构图的一个装饰，也算是我的一个代表作。
图为王路平作品《棉花亦美》
网家家：您一直坚持创作中国水墨画，能给我们介绍一下中国水墨的精神吗？
王路平：中国水墨精神那就是水墨画。我们说水墨画的话应该是最传统的中国画，我一说水墨那肯定就是说它主要的材质媒介，水和墨。你像西画里面它会用到色彩和光影，它会把你看到的这个东西很完全很真实的呈现出来。但是水墨画，它只是水和墨。水和墨很简单，它的色彩没有太多的变化，它主要是通过线条来把我们要表现的这个东西，线条可以造型，通过线条和水墨，水墨的色块。虽然是水墨，但是墨分五彩，它可以是中墨浓墨淡墨，也可以分出很多色彩来，但是它的色彩就是很简单很质朴，所以说水墨精神，我觉得概括起来的话，一个是质朴，一个是简约，一个是概括。
刚才说水墨画质朴，它就是只有水和墨，只有黑白两色，所以说它显得很朴实，不像那种彩墨画或者是西画油画的那种色彩斑斓。那么简约，你看我们现在画很多东西，它不像西画，你要画一个东西，它可以把前景、后景和中景表现得非常的淋漓尽致，让你一看就是身处在画中的感觉。但是我们的水墨画不需要表现那么多东西，就是通过简单的线条和这个墨块，把我想要表达的这个东西很简单的刻画出来，就可以达到我想要的那种感觉。至于说其他的那些背景等，你可以通过自己去想象，反而给了人无限的想象空间。
那么还有一个概括，概括其实就是一个以简驭繁的过程。你看我们现在大写意，它最能体现我们中国水墨画的精神，它就是很简单的笔触，很概括性的把自己要表现的东西简单的放到画面上去，同样是给人一种很亲切很清新的感觉。
那么水墨的精神就是这种简约质朴，这种概括。我们现在美学当中的这种家里装修也提倡简约，其实它是一致的。同时我们要推崇再传承，水墨画是非常需要去传承的一个优秀的中华传统文化之一。我们去传承它，在传承的同时也要有一定的创新。所以说通过这个水墨画，我们是很简单很概括的，就可以把我们当代人民的幸福生活、时代的变化，通过水墨画传承。同时我现在是用中国画来去画棉花，讴歌棉花。
王路平，职业画家，现为中国美术家协会会员、广东省书画家协会副主席，中央国家机关书画精品课堂特聘导师。近年来，她的花鸟画作品，曾在北京、上海、广州、山东等多地展出。其作品表现出的清新意境和艺术价值，得到业界人士和观众的高度赞赏。人民日报、光明日报、中国新闻社等中央媒体刊表了她的《世博花开》《共产党颂》《和谐生活》等众多作品。