2026年4月21日，杜鹃花盛开时节，由井冈山革命博物馆主办的“星火瓷韵——井冈山革命主题书画瓷版艺术展”开幕，这是一场以红色记忆为主题的特殊展览，中国当代艺术家门秀敏受邀参展，参展作品（瓷版画）被井冈山革命博物馆收藏。作为国家一级博物馆，门秀敏的作品被收藏不仅是对其作品创新理念的认同，更是对其作品饱含红色记忆，传递文化自信的肯定。

（展览现场）

当千年瓷韵邂逅红色记忆，非遗文化与大国艺术交相辉映，这场跨越时空的艺术对话，门秀敏以细腻的笔触、丰富的色彩和独特的质感，结合承载中华千年传统智慧的非遗技艺，用瓷板画的形式将这段峥嵘岁月与精神娓娓道来，一经展出便收获各界参观者的广泛赞誉和高度认可。

这是一次红色信仰和东方美学的深度交融。井冈山是中国红色革命圣地，被誉为“中国革命的摇篮”，其诞生了“星星之火，可以燎原”，“农村包围城市”等诸多革命理论和实践。井冈山精神是跨越时空的红色基因，直到现在对我们的生活、工作、乃至创作仍有着重要的指导意义。

（展览现场）

何为井冈山精神？井冈山精神核心是24字：坚定信念、艰苦奋斗、实事求是、敢闯新路、依靠群众、勇于胜利。井冈山精神是中国共产党人将革命理论与实践探索的一次伟大结合，不照搬固有模式，反对教条主义，脱离思想框架的桎梏，立足本土，走出一条符合中国革命实际，适合自己发展的创新之路。

门秀敏认为，艺术创作也应当学习井冈山的精神，坚持与时俱进，探索创新，充分发扬艺术家的个性化发展。在门秀敏看来，井冈山精神是对中国传统文化中“唯变所适”哲学思想的生动演绎，其强调在变化中寻找出路，在变化中立足实际，在变化中寻求创新，而非照本宣科，盲目行动。从这个层面上看，井冈山精神与门秀敏的创作实践有着异曲同工之处，都在强调创新变化，反对教条框架的禁锢。门秀敏从精神内核出发，去探寻井冈山精神对艺术创作的影响和指导，反过来用创新的艺术形式来展现井冈山精神的核心内涵，这也是门秀敏作品能够入展本次主题展的重要因素。本次主题展，门秀敏没有将红色精神聚焦在画面表面的宣扬之中，而是聚焦内敛，从精神内核出发，其行为本身也是对井冈山精神的一次别样的生动描绘。

（展览现场）

彩墨秘境是井冈山精神内核的真实写照。有句老话说的好，“艺术是人类精神的最高表现”。彩墨秘境作品以井冈山精神内核为切入点，摆脱过去山水写意，人物塑造的传统主题创作形式，有了这一精神内核，画作不再局限于单纯的形象，而是拥有了厚重的精神底蕴与时代格局。门秀敏实现了艺术形式与精神内涵的高度统一，作品既有传统的意象之美，更有红色文化的精神温度，极大地拓展了绘画题材的维度和情感上的深度。

门秀敏认为，井冈山精神是绘画创作的巨大宝库，以绘画承载井冈山精神，能使艺术承担起更多的传承与精神教化的使命，通过绘画艺术传递红色基因，让观者在审美体验中感悟精神内核，才能实现艺术审美与精神传承的双重价值。以井冈山精神指导创作，能涵养艺术家潜心艺术，沉心打磨的治学态度，摒弃浮躁功利，千篇一律的绘画思想。

（现场原作）

“以瓷为媒，铭记历史；以画为语，传承精神”。此次门秀敏用非遗技艺—瓷板画来讲述红色故事，用艺术创新唤醒文化自信，既展现了艺术家的对传播中国优秀文化的使命担当，更铸就了中国艺术披荆斩棘面向世界艺术交流舞台的坚定力量。在全球文化艺术交流日益丰富的今天，门秀敏坚定走出自己的井冈山精神，打破传统绘画中教条主义的束缚，使彩墨秘境承担更多的艺术价值、文化价值、使命价值，让绘画跳出单纯的技法与形式，从而注入更为浑厚的精神力量。

井冈山精神距今已近百年，一百年前，中国共产党人在这里探索出符合中国实际的革命道路，以此为起点，赢得了全国的胜利。一百年后的今天，门秀敏也以此为起点，继续坚定走符合自己，符合当代艺术发展潮流的创作之路，坚定将中国优秀文化作为自己创作的思想源泉，坚定以传播中国优秀文化为自我使命，让创新性的中国绘画成为今后的主流和世界认识中国的新媒介。

星星之火，可以燎原。（图文/奕萱）